{"id":219,"date":"2016-08-28T15:08:26","date_gmt":"2016-08-28T15:08:26","guid":{"rendered":"http:\/\/kulturnhalle-leipzig.de\/?page_id=219"},"modified":"2026-04-17T20:51:31","modified_gmt":"2026-04-17T20:51:31","slug":"veranstaltungen","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/kulturnhalle-leipzig.de\/?page_id=219","title":{"rendered":"Veranstaltungen"},"content":{"rendered":"\n

Aktuell<\/p>\n\n\n\n

Dienstag 21.April 20Uhr Impulsion VII: OKER<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Oker ist ein akustisches experimentelles Quartett, das sich auf die Verschmelzung improvisierter und komponierter Ausdrucksformen konzentriert. Ihre Musik vereint fein abgestimmte Tonalit\u00e4ten, dekonstruierte Grooves, akustischen L\u00e4rm und andere klangliche Ereignisse und nimmt ihre eher konventionelle Instrumentierung als Ausgangspunkt. Texturen im allm\u00e4hlichen Wandel, die mit reaktionsschnellen und spontanen Gesten koexistieren, schaffen ein vielf\u00e4ltiges, aber koh\u00e4rentes musikalisches \u00d6kosystem, das luftig oder dicht, trocken oder bl\u00fchend sein kann. Ein gewisser minimalistischer oder stoischer Ansatz in der Klangproduktion ist ein \u00fcbergreifendes und wiederkehrendes Element in all Okers Musik und unterscheidet ihren Sound von der Mehrheit der Improvisationsmusik oder Free Jazz. Oker hat ausgiebig in Europa getourt und zwei Alben ver\u00f6ffentlicht \u2013 Husene v\u00e5re er museer, 2018 bei SOFA music erschienen, und Susurrus, 2021 bei Shhpuma. <\/p>\n\n\n\n

Fredrik Rasten – guitar
Torstein Lavik Larsen – trumpet
Jan Martin Gismervik – drums
Adrian Myhr – double bass<\/p>\n\n\n\n

www.okerband.com<\/a><\/p>\n\n\n\n

T\u00fcr 19Uhr
Eintritt AK15\u20ac
Konzert 20Uhr<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Samstag 2.Mai 2026 Impropita<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Eintritt: Spende <\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Freitag 8.05.2026 Backlash Flashback 18:00 bis 22:00 Uhr<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Das neugegr\u00fcndete Ensemble newtopia setzt sich aus Leipziger Musiker*innen verschiedener Sparten (Neue Musik, Jazz, experimentelle Musik) zusammen, geeint durch stilistische Offenheit und den Wunsch nach k\u00fcnstlerischem Wirken mit gesellschaftlicher Relevanz.<\/p>\n\n\n\n

Musik von: Michael Beil, Arian Robinson, Damian Ibn
Salem, Agust\u00edn Castell\u00f3n Molina, Simon Steen-Andersen,
Jakob Stillmark, Arne Nordheim<\/p>\n\n\n\n

newtopia: Ronja Sophie Putz (Violine), Susanne Stock
(Akkordeon), Konrad Hartig (Kontrabass), Arian Robinson
(Schlagzeug), Agust\u00edn Castell\u00f3n Molina (Klavier), Damian
Ibn Salem (Modular-Synthesizer, Elektronik), Lorenz
Bergler (Bassklarinette, Saxophon)
G\u00e4ste: Patricia Pinheiro (Oboe), Celia Campos Silva (Fl\u00f6te)<\/p>\n\n\n\n

Doors always open
10\u20ac\/15\u20ac\/20\u20ac
<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n

Mittwoch 27.Mai 20Uhr „Impulsion VIII“ Grumsin\/ Imran Khan\/ Super Jazz<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Adam Goodwin – Kontrabass Solo
Imran Khan – Sitar Solo
Daniel Klein – Schlagzeug Solo <\/p>\n\n\n\n

Bei Impulsion VIII werden drei sehr unterschiedliche Solos gegen\u00fcbergestellt: Bassist Adam Goodwin aus Texas, Sitar-Spieler Imran Khan aus Rajasthan und Schlagzeuger Daniel Klein aus Leipzig.

GRUMSIN ist ein performatives und kompositorisches Solo-Projekt des Berlin-based
Kontrabassisten, Komponisten, Improvisators und bildenden K\u00fcnstlers Adam Goodwin.
Dabei verwendet er verst\u00e4rkten Kontrabass, Elektronik, Feldaufnahmen sowie
verschiedene Schlag- und Saiteninstrumente. Die zentrale k\u00fcnstlerische und
konzeptionelle Inspiration basiert auf der Reflexion verschiedener Begegnungen und
Beobachtungen, die er im Laufe zahlreicher alleiniger Rucksackreisen durch
unterschiedliche Wildnis- und Naturgebiete auf mehreren Kontinenten gemacht hat.

Imran Khan Solo Sitar <\/p>\n\n\n\n

Super Jazz is a composition and performance project by Daniel Klein.
Its starting point is an extended drum set-up featuring Sensory Percussion, a sensor-based interface that translates physical gestures into sonic responses.<\/p>\n\n\n\n

T\u00fcr 19Uhr
Eintritt AK15\u20ac
Konzert 20Uhr

<\/p>\n\n\n\n

\"Dieses<\/figure>\n\n\n\n
\"Dieses<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

Dienstag 16.Juni 2026 „Impulsion IX“ Allbee\/ Rupp\/ Roth<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Liz Allbee \u2013 trumpet
Olaf Rupp \u2013 guitar
Steffen Roth – drums<\/p>\n\n\n\n

T\u00fcr 19Uhr
Eintritt AK15\u20ac
Konzert 20Uhr

<\/p>\n\n\n\n

\"Dieses<\/figure>\n\n\n\n
\"Dieses<\/figure>\n\n\n\n
<\/div>\n\n\n\n

 
R\u00dcCKBLICK\/ PAST<\/h2>\n\n\n\n

Samstag 11.4.2026 20Uhr Capacity Of Movements<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n

Wir leben in paradoxen Zeiten. Was sich etwa daran zeigt, dass sich die Qualit\u00e4t von Musik gegenw\u00e4rtig nahezu ausschlie\u00dflich an ihrer Konsumerabilit\u00e4t zu bemessen scheint.
Simon Lucaciu geht mit seinem neuen Projekt \u00bbCapacity Of Movements\u00ab ganz bewusst den umgekehrten Weg. Nicht die scheinbar makellose Oberfl\u00e4che fertiger Produkte interessiert ihn, sondern jene Prozesshaftigkeit, die sich als fundamental f\u00fcr sein k\u00fcnstlerisches Handeln offenbart.
Konzeptionell taucht er dabei tief in die Musikgeschichte ein, und vereint Versatzst\u00fccke aus Neuer Musik, Elektronik, Jazz und Avantgarde. Zur Seite steht ihm dabei ein internationales, acht-k\u00f6pfiges Ensemble, das neben zwei B\u00e4ssen unter anderem Vibraphon, Fl\u00f6te und drei Pianos umfasst. So entsteht ein musikalischer Dialog, der Irritation und Unberechenbarkeit nicht zum unerw\u00fcnschten Beiprodukt des gemeinsamen Wirkens erkl\u00e4rt, sondern sich vielmehr von ihnen leiten l\u00e4sst.
In der Vergangenheit kollaborierte Lucaciu bereits mit namhaften K\u00fcnstler:innen wie Christopher Kunz, G\u00fcnter Baby Sommer oder seinen beiden Br\u00fcdern Antonio und Robert. Mit \u00bbCapacity Of Movements\u00ab erweist sich der Pianist, der 2023 den Leipziger Jazznachwuchspreis erhielt, nun einmal mehr als eine der gegenw\u00e4rtig spannendsten Stimmen der jungen, virulenten Jazz-Szene Leipzigs.<\/p>\n

SIMON LUCACIU (P, ELECTR, COMP)
MARINA SCHLAGINTWEIT (P, ELECTR)
TARA SARTER (FL, SAX)
PAULA BAGOTYRI\u016aT\u0116 (P)
FLORIAN M\u00dcLLER (DB)
JAKOB OBLESER (DB, EB)
SAMUEL DIETZE (DR, ELECTR)
PHILIPP RUOFF (SOUND, ELECTR)
ALEKSANDER SEVER (VIB)<\/p>\n

Veranstaltungsbeginn: 20:00 Uhr Ticketpreise: VVK: 18\/12 \u20ac zzgl. Geb., AK: 22\/16 \u20ac

Ticketlink: https:\/\/www.tixforgigs.com\/Event\/72447<\/a><\/p>\n

\u00a0<\/p>\n\n\n\n\n
\n
\u00a0<\/div>\n<\/td>\n<\/tr>\n
\u00a0<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

\u00a0<\/h2>\n

\u00a0<\/h2>\n

\u00a0<\/p>\n

Donnerstag 26.2.2026 20Uhr „Impulsion“ Zimmerlin\/ Nordheim\/ Moser\/ v.Buttlar<\/h4>\n

\"\"<\/p>\n

Impulsion V:<\/p>\n

Alfred Zimmerlin – Cello
Andreas Nordheim – Kornett
Christian Moser – Oud
Johannes v. Buttlar – Schlagzeug<\/p>\n

T\u00fcr ab 19Uhr
Eintritt: 15\u20ac<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Foto: Drasan Tasic<\/p>\n

Zimmerlin <\/b>(geb. 1955) ist Komponist und Improvisator. Er studierte
Musikwissenschaft, Musikethnologie und Komposition (bei Hans W\u00fcthrich und Hans
Ulrich Lehmann). In einer regen Konzertt\u00e4tigkeit ist er als improvisierender Cellist mit
zahlreichen Formationen in Europa und den USA aufgetreten, auch an den
wichtigsten Festivals (Willisau, Ulrichsberg, Nickelsdorf, Leipzig, Dresden, JazzFest
Berlin, New Music America Miami, Donaueschingen, Warschau u.v.a.m.), so mit
KARL ein KARL, den Trios Kimmig-Studer-Zimmerlin und UMIAK, der Elektro-Band
ZimmerlinStoffnerMeier und zahlreichen anderen, auch intermedialen Formationen.
W\u00e4hrend 36 Jahren war er Mitglied des innovativen Komponistenkollektivs und
Improvisationstrios KARL ein KARL. In Zimmerlins umfangreicher Werkliste finden
sich Klavierst\u00fccke, Kammermusik mit oder ohne Elektronik, Vokalmusik,
Orchestermusik oder Musiktheaterwerke.
Seine vielf\u00e4ltigen Aktivit\u00e4ten sind auf zahlreichen Tontr\u00e4gern dokumentiert. Unter
anderem erhielt er 2014 den Kulturpreis des Kantons Z\u00fcrich und 2016 den
Schweizer Musikpreis. 2010 bis 2022 war er Professor f\u00fcr freie Improvisation an der
FHNW Hochschule f\u00fcr Musik \u2013 Musik-Akademie Basel.<\/p>\n

https:\/\/alfredzimmerlin.ch\/ <\/a><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Foto: Markus Weiss<\/p>\n

Andreas Nordheim<\/b> (Kornett)
Studium an der philosophischen Fakult\u00e4t der TU Chemnitz in den F\u00e4chern P\u00e4dagogik, Psychologie und Musikp\u00e4dagogik.\u00a0
1996 Abschluss M.A. Thema der Magisterarbeit: Die Bedeutung von Improvisationsstrategien in der Musik f\u00fcr P\u00e4dagogik\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0
Internationale Konzerte mit George Cremaschi b, Steve Swell tb, Lou Grassi dr, Liz Allbee tr, Blaise Siwula sax, Gino Robair dr (alle USA) Jacques Widmer dr, Max E. Keller p (Schweiz), Jerome Notinger el, Sebasti\u00e9n Branche sax, (Frankreich), Baby Sommer dr, Johannes Bauer tb, Hartmut Dorschner sax, Carl-Ludwig H\u00fcbsch tu (Deutschland) u.a.\u00a0
Leitung des S\u00e4chsischen Improvisations-Ensembles (s.i.e.) (2000 \u2013 2020)
Stipendiat im Europ\u00e4ischen Zentrum der K\u00fcnste Hellerau f\u00fcr Musiktheaterprojekte
unter Leitung von Manos Tsangaris (2011) und Gerhard St\u00e4bler (2012)
Andreas Nordheim co, Simon Stockhausen el\u00a0
Andreas Nordheim co, Chris Weinheimer fl\/vl, Cornelia Friederike M\u00fcller el, Gregor Forbes p, Hannes Lingens perc, Johannes von Butlar perc, Ole Schmidt el, Pina Bettina R\u00fcckert quarz, S\u00e9bastien Branche sax, Walburga Walde voc
Mitglied der Kooperative New Jazz e.V. Wiesbaden (seit 2021) art.ist.kollektiv mit J\u00f6rg Fischer dr, Ingo Deul dr, Leon Senger dr, Wolfgang Schliemann dr, Silvia Sauer voc, Jan-Filip \u0164upa vc, Ulrich Phillipp b, Andreas Nordheim co, Dirk Marwedel as
Atmosph\u00e4ren f\u00fcr Frieder (seit 2023)
Musikalische Buchlesung mit Dagmar Bormann & Christine Rupp-Kuhl
Andreas Nordheim co\/voc, Sabine Lippold perc\/voc und Kace Kaufmann perc\/voc<\/p>\n

https:\/\/www.andreas-nordheim.de\/<\/a><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Christian Moser<\/b> ist Oudspieler und Improvisator mit einem Interesse an kultureller Vielfalt und kreativer Differenz. Nach dem Studium der Violine entdeckte er mit 18 Jahren den Oud und studierte zwischen 2005 und 2010 am I.T.\u00dc. Konservatorium f\u00fcr T\u00fcrkische Musik in Istanbul. In 2020 schloss er den Master of Art in spezialisierter Performance \/ Freier Improvisation ab. Christian lebt und arbeitet in Basel und ist europaweit in verschiedenen Ensembles aktiv, komponiert Musik f\u00fcr Film und Tanz und kuratiert Konzertreihen f\u00fcr experimentelle Musik (murmur).<\/p>\n

https:\/\/christianmoser.ch\/<\/a><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Johannes von Buttlar, geb.1982, ist ein vielseitig orientierter Schlagzeuger, aktiv in und zwischen den Bereichen Neuer Musik, Experimenteller Musik und Improvisation. Er war Stipendiat des Landesverbandes der Musikschulen am Studienseminar Kiel unter der Leitung von Paul- Gerfried Zulauf, studierte in Bremen Klassisches Schlagzeug bei Stefan Rapp und Prof. Olaf Tzschoppe und in Basel Freie Improvisation bei Fred Frith und Alfred Zimmerlin. Zudem hatte er Unterricht bei Gregor Hilbe und nahm an Workshops bei Julio Barreto, Malcom Braff und Glen Velez teil. Er ist Schlagzeuger beim Ensemble New Babylon und spielt beim Ensemble Mod\u00e8le R\u00e9duit und beim Altered Forms Trio. Konzertreisen f\u00fchrten Ihn u.a. nach Brasilien und in die Mongolei. Seit 2015 lebt er in Leipzig und gestaltet das kulturelle Programm der Kulturnhalle \u2013 Leipzig.<\/p>\n

https:\/\/johannesvonbuttlar-schlagzeug.de\/<\/a><\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Donnerstag 5.M\u00e4rz 20Uhr „Impulsion“ Ismail\/ Marulanda\/ Rodrigues\/ v.Buttlar<\/h4>\n

\"\"<\/p>\n

Olga Johana Marulanda Guzman – Oboe
Rabie Ismail – Geige, Elektronik
Guilherme Rodrigues – Cello
Johannes v. Buttlar – Schlagzeug<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

T\u00fcr ab 19Uhr
Eintritt: 15\u20ac<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Mittwoch 11.M\u00e4rz 2026 Winter Nights of Impovised Music Vol.2<\/h4>\n

\"\"<\/p>\n

Altered Forms Trio
\u00a0Bartel\/ Kr\u00f6n\/ Arnold
Motusneu feat. Susanne Stock<\/p>\n

Beginn 19Uhr
Spendenempfehlung 15,-<\/p>\n

\u00a0<\/h2>\n

\u00a0<\/p>\n

Sonntag 22.2.2026 Winter Nights of Impovised Music<\/h4>\n

\"\"<\/p>\n

19 Uhr Moons of Pluto<\/b>
Ronja Sophie Putz (Geige)
Qazal Tabandeh (Stimme)
Niayesh Ebrahimi (Elektronik)
Lara Fleischer (Cello)
Nora Benamara (Stimme)<\/p>\n

Das Ensemble \u201eMoons of Pluto\u201c vereint kammermusikalische Intimit\u00e4t mit unvorhergesehenen Klangexperimenten zu einem spannenden Zusammenspiel in st\u00e4ndig wechselnden Konstellationen. Moons of Pluto ist ein improvisierendes Ensemble aus f\u00fcnf Musikerinnen: Zwei Stimmen, Cello und Geige treffen auf Elektronik. Wie die f\u00fcnf Monde, die in einem geheimnisvollen Tanz um Pluto kreisen, finden auch die Musikerinnen in wechselnden Konstellationen zueinander.\u2028Mystische, gesprochene Lyrik verst\u00e4rkt den Dialog und \u00f6ffnet sph\u00e4rische Klangr\u00e4ume voller \u00dcberraschungen.\u00a0<\/p>\n

20 Uhr Dietze\/Lucaciu<\/b>
Samuel Dietze (Schlagzeug)
Simon Lucaciu (Piano)<\/p>\n

LUCACIU DIETZE arbeiten in einem kontinuierlichen, nie abgeschlossenen Prozess an einer neuen o\ufb00enen Form. Im Zentrum steht das fortlaufende Arbeiten: das Machen, das anschlie\u00dfende Re\ufb02ektieren, das Neu-Erschlie\u00dfen von Zusammenh\u00e4ngen und das Formulieren einer eigenen Sprache. Der Umgang mit dem Jetzt, das Komponieren in Echtzeit sowie die Improvisation als Technologie und als prozessuales Verfahren zeichnen die Arbeit des Duos aus.
Sie kritisieren das Marketingkonzept, ein \u201efertiges\u201c Produkt verkaufen zu wollen. Stattdessen verkaufen sie ihre Arbeit als Prozess. Dabei geht es um das Ausloten von Grenzen, darum, das eigene Maximum zu geben und immer wieder neu zu fragen: Was ist m\u00f6glich?<\/p>\n

21 Uhr Wei\u00dfenfels\/Kunz\/Arnold\u00a0<\/b>
Simone Wei\u00dfenfels (Piano)
Christopher Kunz (Tenor-, Sopransaxophon)
Hans Arnold (Schlagzeug)<\/p>\n

Das Trio arbeitet an einer freien Form, bei der erst beim Fertigstellen klar wird was zu tun war. Mit dieser prozesshaften O\ufb00enheit die getragen wird von Intuition, gegenseitigem H\u00f6ren und der Bereitschaft, Unvorhergesehenes anzunehmen und sich gegenseitig verwandeln zu lassen scha\ufb00t das Trio ein einmaliges Experimentieren, bei dem sich individuelle Ideen zu einem kollektiven Ganzen f\u00fcgen. Ihre Musik bewegt sich zwischen dichten, intensiven Strukturen und o\ufb00enen Klangr\u00e4umen, immer im Fluss und ohne festgelegtes Ziel. Oszillierend zwischen Struktur und spontaner Entfaltung entwickelt sich so eine innere Klanglichkeit, die zugleich organisch, vielschichtig und unmittelbar erfahrbar ist.<\/p>\n

Samstag 17.1.2026 „Impulsion“ Narr\/ Bischofberger\/ Lucaciu\/ v.Buttlar<\/h4>\n

\"\"<\/p>\n

Impulsion IV\u00a0 mit :<\/p>\n

Steffi Narr – E-Gitarre
Maximilian Bischofberger – Stimme
Simon Lucaciu – Tasten
Johannes v. Buttlar – Schlagzeug<\/p>\n

T\u00fcr ab 19Uhr
Eintritt: 15\u20ac<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Steffi Narr lebt als Musikerin und Klang-K\u00fcnstlerin seit vielen Jahren in Leipzig und ist tief verwurzelt in der freien Szene der Stadt. Sie studierte in Dresden und Leipzig Jazzgitarre und begann im Experimentierfeld der freien Improvisation ihren individuellen k\u00fcnstlerischen Ausdruck zu formen. Dabei waren genre\u00fcbergreifende Kooperationen und der kreative Austausch in interdisziplin\u00e4ren Konzepten ein wichtiger Bestandteil ihrer k\u00fcnstlerischen Auseinandersetzung. Das Erforschen neuer Sounds durch die klangliche Verfremdung ihres Instruments sowie das Kontrastieren von akustischen und elektronischen Elementen spielten darin eine zentrale Rolle. Ihre Gitarre wurde so mehr und mehr zu einem modifizierbaren Klangerzeuger, dessen physische und konzeptionelle Begrenzungen in Frage gestellt werden.\u00a0
Konzerte, u. a. in Kooperation mit dem Goethe-Institut, f\u00fchrten sie bereits nach Frankreich, Italien, Belgien, Luxemburg, in die Schweiz, ins K\u00f6nigreich Bahrain, in den Libanon und den Irak, nach Jordanien, in die Pal\u00e4stinensischen Autonomiegebiete, nach \u00c4gypten und in die USA. Aktuell arbeitet sie an ihrem Soloprojekt, als Duo mit dem Berliner Schlagzeuger Oliver Steidle und in der improvisierenden Szene in musikalischen und interdisziplin\u00e4ren Projekten.<\/p>\n